Reseña anime/peli: Bungaku shôjo memoire + película

Título original: Bungaku shôjo

Otros títulos: La chica literaria.

 Género: Slice of life.
Capítulos:3
Director: Sunsuke Tada.
Año:2010

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La serie se centra en Tôko Amano, única miembro del club de literatura y Konoha Inoue, un chico al que le encanta escribir. Tiempo después les empiezan a llegar mensajes extraños del poema del famoso Kenji Miyazawa, por lo que los dos protagonistas comenzarán a investigar, revelando sucesos del pasado de Konoha y del secreto que esconde.

Tôko Amano: es una chica peculiar, le encanta leer libros y saborea las historias como si de comida real se tratase. Le suele pedir a Konoha que escriba historias para ella.

Konoha Inoue: es un chico al que le gustaba escribir, pero tras un accidente se encerró en sí mismo y no volvió a hacerlo. Es un año menor que Tôko. Esconde un secreto de su pasado relacionado con aquel accidente.












Miu Asakura: es amiga de Konoha desde la primaria, tuvo una vida llena de problemas familiares, por lo que le pasó factura a su vida personal y a su estado de ánimo.

El anime presenta en los tres capítutlos a los protagonistas: en el primero presentan a Tôko, un personaje que para mí me resultó interesante con sólo leer la sinopsis, lo destacable no es su pasado sino ella misma y tiene una forma curiosa de vivir, lo que me gustó de ella fue la forma en la que se expresa (por su peculiar vocabulario en cuanto a libros se refiere) y lo que le hacen sentir las historias, en este último aspecto me sentí muy identificada con ella.

En el segundo capítulo aparece el pasado y el presente de Konoha y Miu, aunque se centra especialmente en ésta última, se me hizo algo dura esta parte por  lo que tiene que soportar en su día a día, pero tanto él y como ella se influyen el uno al otro duante todo el capítulo y esta influencia tendrá sus consecuencias más adelante. Konoha no es un personaje que destaque demasiado, se le conocerá más en profundidad en la película.

Y el último fue el que menos me gustó, básicamente trata en la relación entre Konoha y Nanase, quien en muchos momentos el comportamiento de Nananse me pareció ridículo, se me hizo insoportable desde el principio, ya que se plantea una meta pero no se ve ningún progreso, incluso con la ayuda de su amiga Mori, ella sí me cayó bien, me gusta su espíritu luchador.
El capítulo no se hace extremadamente pesado, pero al ver que no hay avance llega a aburrir un poco.


En la película se desarrolla todo, acompañada de los personajes que aparecen en estos tres capítulos, explican la relación de Tôko y Konoha pero no se habla demasiado de cómo se conocieron. Entonces aparece Miu, la desencadenante de lo que ocurrirá en la película, se le presentará al espectador su ''verdadero comportamiento'' con la ayuda de varios flashbacks y, debido a lo que sufrió durante su vida las cosas que le llevan a hacer a los demás, especialmente a Konoha, quien tanto influyó en ella y lo que sus acciones le hicieron sentir a Miu sin que él se diera cuenta, debido a esto habrá situaciones desesperantes, rabia, impotencia, tristeza, egoísmo, inseguridad, que le harán a Konoha a actuar de forma poco habitual. Esto fue, para mí, lo mejor de la película, sobre todo por las acciones de Miu, las consecuencias de lo que le ocurre se me hacen muy interesantes, y por muchas cosas que ha hecho ella, en parte, son comprensibles, en esta situación tienen lugar Tôko y el resto de personajes que he mencionado al principio de la reseña, contando con la aparición de Kazushi, el amigo de Konoha, tanto a él como al resto de personajes le afectarán la situación en la que se encuentra Miu, pero no sin antes de la llegada de los mensajes inquietantes ya mencionados. Por supuesto, todo el problema principal está relacionado con la literatura.

En cuanto al diseño de personajes es aceptable, quien más me gusta gráficamente en Tôko. En la forma de ser, como el diseño de su pelo me han recordado a Tomoyo (Tsubasa Reservoir Chronicles), los ojos es lo que más me gusta (en todos los personajes), aunque el pelo, exceptuando a dicho personaje, los del resto no me han covencido demasiado, en especial Nanase, el diseño de su pelo me parece muy forzado y exagerado, no llegó a gustarme. Vi un parecido a Kobato en ella de Kobato (llamadme loca), pero sólo si se ve desde lejos. Y otro parecido que he visto fue el de Kazushi con Kurogane (Tsubasa reservoir chronicles), la forma de la cara, expresión y peinado, le relacioné con él inmediatamente. La cara es otro aspecto del diseño que no me convence demasiado, es muy puntiaguda y estrecha, le daba al personaje una imagen extraña, el diseño de los (escasos) perfiles me recordó a la forma en la que los dibuja las CLAMP (como la mayoría de cosas que he dicho).

¿La habéis visto? ¿Qué os parece?



¡Nos leemos!

¿Qué sueñas?:Soy alquimista.

Estaba en el patio de un instituto, era la hora del recreo cuando el suelo comenzó a temblar, mis dos amigas y yo nos miramos, al saber de lo que se trataba corrimos hacia el interior del edificio, al ir corriendo me di cuenta de que se me desató el cordón de la zapatilla, les grité que me esperaran pero siguieron corriendo, grité otra vez diciéndoles por qué me iba a parar, pero desaparecieron de mi vista, cuando por fin me até los cordones seguí corriendo para reunirme con ellas, quienes más adelante me estaban esperando desconcertadas, en el pasillo del instituto estaban algunos profesores explicando la situación a los alumnos, más lejos veo a un grupo de alquimistas nacionales (sí, de FMA), al saber que podía ayudar en la situación me acerqué al grupo, Roy Mustang me vio acercarme y se separó de ellos para informarme de lo que ocurría, entonces se escuchó una explosión que procedía de las clases, ambos nos giramos y fuimos tras el sonido, mientras nos dirigíamos hacia la clase en cuestión había profesores que aún estaban en sus clases, sin enterarse de la emergencia, en la clase estaban muchos alumnos y la profesora explicándoles la materia, ajena a lo ocurrido, nos detuvimos en la entrada de la clase, todas las personas dentro del aula estaban confundidas y nerviosas, excepto una, al final de la clase, en la fila de en medio había una chica con una expresión malévola, no era una persona, aunque se le parecía mucho. Roy, algunos alquimistas detrás de nosotros y yo corrimos hacia la supuesta chica, junté las manos y las puse en la pared intentando transmutarla para atrapar a la chica, era extraño, la pared pesaba mucho y sabía que no tenía que ser así, pero la chica no se movía del asiento.

Entonces me encuentro en mi casa, hay una chica tumbada en el sillón, estaba muy trastocada por lo ocurrido, era como si no tuviera ningún recuerdo de absolutamente nada y se dedicaba a murmurar palabras sin sentido con una voz infantil, tenía un muñeco en forma de conejo muy mal conseguido, era alargado, negro, de tela y con los ojos rojos, cogí el muñeco, sabía que tenía que ver con la chica que había en aquella clase, supuse que aquel ser le había quitado la memoria para evitar que nos diera información acerca de ella y despistarnos. Había desaparecido, pero la pista que teníamos era aquel muñeco y si era parte de ella podría ayudarnos a acercarnos a donde se encontrase.

- Sé que no tienes nada que ver con ella- le dije mientras le devolvía el muñeco. - Le encontraremos.

No sé por qué decidí hablarle, sabía que no me entendería, ahora no decía nada, estaba con la mirada perdida pero después de mis palabras asintió, su expresión parecía más tranquila.




Nos leemos.

Reseña anime: Silver Spoon (Tempo 1 & 2)

Título original: Gin no saji.
Otros títulos: Silver Spoon.
Demografía: Slice of life.
Capítulos: 22.
Temporadas: 2.
Director: Tomohiko Ito y Kotomi Deai.
Estudio: A-1 Pictures.
Año: 2013.

Yugo Hachiken decide inscribrirse en una escuela de agricultura, a pesar de sus compañeros él procede de una ciudad y no sabe a qué dedicarse en el futuro, piensa que la vida en la granja no debe ser muy difícil y eso le dará tiempo a prepararse los examenes de la universidad.

Yugo Hachiken: es un chico inteligente y trabajador, a veces tiende a pensar que las personas abusan de su generosidad pero igualmente les ayuda. Yugo se suele preocupar mucho sobre su futuro. Tiene una relación extraña con su familia.

Aki Mikage: es una chica positiva y alegre, le encantan los caballos y está estudiando paraheredar la granja de sus padres que se dedican a la crianza de caballos de carrera.

Ichiro Komaba: es un chico que quiere dedicarse al béisbol prefoesionalmente, el dinero que gane lo utilizará para mejorar la granja de lácteos de sus padres. Es amigo de la infancia y vecino de la finca de Aki. Tiene dos hermanas pequeñas.

Tamako Inada: es compañera de clase de Yugo, e suna chica directa, obsesionada con el dinero, se le da muy bien la contabilidad. Es una chica rica, sus padres son propietarios de una enorme granja industrial.

Como obra adaptada de un manga de Arakawa, sabía que me encantaría esta serie, puede no ser tan buena como sus obras anteriores pero se nota que lleva su esencia.

Mi primera impresión de la serie fue que sería una normal pero sabía que tenía que tener algo que caracterizara a Arakawa, y así era, la serie comienza por describir la llegada de Yûgo a la granja Ezôno, la clase de actividades que se llevarán a cabo, personas diferentes a él, ya que todos han tenido contacto con una granja, la mentalidad de esas personas, sus inquietudes, responsabilidades, sueños, resignaciones, miedos...

 En la primera temporada nos muestran algo de la personalidad de los personajes, reservando la del propio protagonista, me pareció curioso que hiciera algo así ya que al protagonista es el personaje del que más se suele saber al empezar por su historia, lo que no me gustó de esto es que, ya habiendo visto la segunda temporada, sigo teniendo la sensación de que conozco poco a Yûgo, se van dando pequeñas pistas durante la serie con las que podemos intuir qué clase de vida llevaba antes de entrar a esa escuela, cómo es su ambiente familiar, cómo era él y gracias a esto se ve reflejada la evolución del protagonista, su cambio en cuanto a la forma de pensar gracias a la filosofía de la propia serie.

Los personajes secundarios, aunque no tiene especial relevancia en la serie también son muy divertidos y entrañables, lo más destacable es la personalidad de cada uno, llegando a apreciarles.

Los personajes son todos muy divertidos, en especial Yûgo, se nota que lleva el humor de Arakawa; muy destacables son los valores que encontrará allí, gracias a los compañeros del protagonista.

La información en cuanto a las clases prácticas son muy interesantes ya que la agricultura es un mundo con el que no se está muy familiarizado, aunque a veces puede ser unarealidad muy decepcionante e injusta.

El diseño de personajes me gusta mucho, algo cambiado en comparación con obras anteriores de Arakawa, pero bonito, los paisajes es algo que hay que destacar, muy detallado y colorido. Sobre la música, ha estado un poco floja para mi gusto, aunque son animadas pero no tienen mucho que ver con la serie, sólo destacaré el segundo ending de la última temporada, la traducción es preciosa y esperanzadora, me encanta la canción y gráficamente es divertido y muy alegre.

¿Lo habéis visto? ¿Qué os parece?




Nos leemos.

Reseña manga: FullMetal Alchemist de Hiromu Arakawa.

Después de años yendo tras esta serie, a finales del año pasado conseguí completarla:

Título original: Hagane no renkinjutsushi.
Otros títulos: FullMetal Alchemist.
Autora: Hiromu Arakawa.
Demografía: Shonen.
Tomos: 27.

Edward y Alphonse Elric son dos hermanos que han perdido a su madre, al tener conocimiento sobre alquimia decidieron realizar la transmutación humana, que permite devolver la vida a los seres vivos pero ese es el tabú de la alquimia, tras ello, Ed pierde su pierna izquierda y Al el cuerpo, Edward al no soportar el dolor de quedarse solo, en ese momento enlaza el alma de su hermano pequeño en una armadura, perdiendo el brazo derecho. Desde aquel día prometieron ir en busca de la Piedra Filosofal para recuperar sus cuerpos y volver a la normalidad.

Edward Elric: es el hermano mayor de Alphonse, es un alquimista prodigio, sabe artes marciales, piensa rápido en situaciones desesperadas. Es un chico impulsivo, con mucho temperamento, justo y noble, odia quele llamen bajito.

Alphonse Elric: es el hermano pequeño de Edward, practica la alquimia, al igual que Ed sabe artes marciales. Es de carácter tranquilo, amable y diplomático.

Winry Rockbell: es la amiga de la infancia de Ed y Al. Vive con su abuela, es una chica bondadosa, empática, aunque cuando se enfada puede llegar a ser muy violenta. Trabaja de mecánica haciendo implantes junto a su abuela.













Roy Mustang: es un Alquimista Nacional y Coronel del ejército de Central. Es inteligente, arrogante, manipulador, conocido por ser un mujeriego y se preocupa por sus subordinados.











Homúnculos: son criaturas con rasgos humanos, hay siete homúnculos en total, cada uno alude a los siete pecados capitales.

Inefable. Si tengo que describir esta serie es la palabra que usaría.

La serie se rige principalmente por la trama principal: los dos hermanos salen en busca de la Piedra Filosofal, pero a raíz de ahí, investigarán, conocerán a personas que ya han investigado la alquimia y sus tabúes, realizarán sus propias investigaciones, es cuando se encuentran más de un impedimento para alcanzar su objetivo. Gracias a sus contactos les proporcionarán ayuda y gracias a ella serán capaces de seguir avanzando.


Los personajes son de lo más variopinto, los más destacables son Edward y Alphonse, ambos grandes personajes que crecerán a los largo de la historia, gracias a las adversidades el lector podrá conocerles mejor, cómo piensan, qué están dispuestos a hacer, sus valores, cómo es la relación entre los dos, sus diferencias, sus miedos y dudas. También son muy divertidos, es especial Ed, quien acompaña la mayoría de las partes de humor, quedando un dúo muy entrañable. Se conocerán personajes de la infancia de los hermanos: Winry, su amiga, quien desempeña un papel muy importante en la historia, su relación con Ed y Al, cómo se siente al respecto de su situación, lo que piensa del objetivo que quieren alcanzar, pero además Winry y su abuela Pinako, cargan con un acontecimiento fatídico de algunos años atrás, gracias a eso el lector conocerá mejor a Winry.

Además también se presentará la infancia de los tres amigos, las familias, cómo es su relación, su comportamiento, sus intereses, en especial se mostrarán a los padres de Ed y Al, la situación en la que se encuentran los dos adultos, la culpabilidad y cómo influye eso en los hermanos.

Por otro lado, se encontrarán los militares, con quienes más relación tienen los protagonistas. En el ejército también se encuentran alquimistas quienes tendrán sus propios propósitos por lo que la búsqueda de Ed y Al estará relacionada de alguna forma. Los militares también toman su protagonismo en la historia volviéndose cercanos al lector, mostrando sus anhelos, la razón por la que luchan, sus pesadillas, las relaciones entre subordinados y sus superiores.

También se verán envueltos otros alquimistas muy diferentes entre sí, poniendo en contraposición distintas perspectivas y oponiéndose a la de los protagonistas, cada uno luchará por lo que cree justo, independientemente de si está equivocado o no, esto creará momentos de tensión, impotencia pero también de perseverancia y esperanza.

Se presentan personajes nuevos que encontrarán su papel en la historia, creando aventura muy completa y detallada, habrá leyendas, catástrofes y también soluciones. Se explicará lo que hacen en Occidente, qué quieren conseguir y para qué, debido a que estos personajes proceden de otro país, de clanes distintos y de distinta clase social por lo que su perspectiva variará ligeramente de unos a otros, creando sus diferencias pero a la vez serán muy parecidos entre sí.

Hay muchísimos personajes con un papel fundamental en la serie, que nos cuentan su historia dejando aparte por unos momentos la trama principal para explicar así las subtramas, cada uno tiene distintas caractéristicas que los diferencian de los demás, tomándolos también por protagonistas de la historia de los hermanos Elric, por esto no voy a hablar de secundarios en esta entrada.

Al igual que hay un gran elenco de protagonistas también lo hay de antagonistas: principalmente los homúnculos serán primordiales, el lector conocerá cómo es cada uno con su respectivo pecado y lo que quieren conseguir, se conocerán sus secretos, lo que pretenden hacer a lo largo de la historia. Serán unos personajes bastante interesantes, con diferencias con los humanos pero también parecidos.
Pero no sólo estarán ellos, habrá otros personajes que también tengan objetivos por cumplir y estarán dispuestos a hacer lo que sea para conseguirlos.

La historia transcurre en varios años, por lo que se podrá ver crecer a los personajes mental y físicamente, comparándolos con cómo solían ser, aprendiendo de los errores y de las adversidades para poder seguir adelante y apoyados en sus seres queridos, quedando una estupenda evolución de personajes sin importar el papel que desmpeñen.

En la serie, además del tema de la alquimia se tratará el racismo, el dolor del pasado que repercutirá en el presente, el perdón, la nobleza en especial de los hermanos, la bondad, la determinación, la esperanza, la lealtad, la venganza, el odio, el amor, la humanidad, la familia, el deseo de poder... son temas que llevan los personajes de esta historia que no dejarán indiferente.

Durante la serie hay mucha tensión y emoción, gran parte de ella recae en las luchas, en los misterios por resolver, el alcance a las metas que se proponen los personajes, en la evolución de la historia. Por supuesto, hay también mucho humor, el cual tendrá cabida durante toda la serie y siempre en su momento, compaginándose con la situaciones de tensión.

Sobre el diseño, he de decir que es muy cuidadoso, en especial por la cantidad de personajes que hay, como he dicho anteriormente, son distintos entre sí pero también lo son físicamente, por lo que permite la distinción entre ellos, el diseño de Arakawa me parece muy simpático.

La ambientación es otra cosa a destacar, la historia tiene lugar en una época del pasado en Occidente, los paisajes de los pueblos, las ciudades, las formas de vida de las personas, la vestimenta... todo ello ayuda a adentrarse en la historia.

Mención especial al detallismo de Arakawa, ya fuera de la historia, las portadas estarán presentadas por los protagonistas que aparecerán en el capítulo, acompañada por comentarios de la autora, llegando a los lectores de otra forma además de contar su historia. Tras el forro de la portada aparecerán situaciones divertidas que tiene que ver con el tomo adoptando la situación más ridícula de una gran historia, también en el lomo tendrá sus detalles, al igual que en la contraportada. Además, tras el final de cada tomo se esconde unos especiales parecidos a los dibujos que hay en la portada y contraportada. Me pareció muy curiosa la forma que tiene Arakawa de reírse de sus personajes y de lo que ocurre en la serie, algo característico de esta mujer es su humor y se empeña a llevarlo durante toda su obra, ya sea dentro o fuera.
Y aparte del tema artístico, también hay mucho detalle en la historia, en las subtramas ocurren pequeñas cosas que pueden no influir demasiado en la trama y en el final no saberlas, pero Arakawa está ahí para recordarlas, personalmente, estos detalles me hicieron muchísima ilusión y agradezco mucho que los indicara en la obra, es una de las cosas por las que creo que sabe llevar muy bien una historia con tantas subtramas como esta sin olvidarse de las pequeñas cosas.                                            

Resumiendo, es una obra que recomiendo calurosamente por los motivos ya mencionados, una historia llena de valores de la mano de unos personajes increíbles en una historia maravillosamente narrada.

En este blog se encuentra mucha inforación tanto de Arakawa como de la serie. Contiene spoilers.


Recomiendo ver la serie FullMetal Alchemist Brotherhood, es otra versión más fiel al manga.

Recomiendo buscar otras obras de Hiromu Arakawa.

¡A leerla, ver las series o lo que queráis, y a buscar más trabajos suyos!

¡Nos leemos!

Reseña película: Una carta para Momo.

¡Siguiente película!

Título original: Momo e no tegami.
Director: Hiroyuki Okiura.
País: Japón.
Duración:  120 min.
Año: 2011.

Momo se muda con su madre a la casa de su familia situada en una isla debido a la muerte de su padre, además, Momo se preocupa por la carta inacabada que le iba a escribir su padre. Un día, explorando su nueva casa, Momo encuentra un libro sobre yokai y cosas inesperadas comienzan a ocurrirle.

Momo Miyaura: es una niña a la que le cuesta integrarse, introvertida, dependiente de su madre y escéptica a lo que comienza a sucederle.

Ikuko Miyaura: es la madre de Momo, una mujer trabajadora, optimista y con mucha fuerza de voluntad.

No tenía muchas esperanzas en esta película, pero me equivoqué muchísimo.
La película comienza presentando a la protagonista, Momo, que desde el primer momento no es un personaje muy agradable, podría decirse que es una niña muy molesta, contraponiéndose al carácter de su madre, debido a que debe sacar a su hija adelante, la película se centrará más en ella, además de los aldeanos, los trabajos que desempeñan los adultos, las relaciones entre vecinos... gracias a esto el espectador podrá conocer más a la protagonista y valorar si ha evolucionado a lo largo de la película.

La trama comienza a ser interesante cuando las cosas inesperadas empiezan a pasar, relacionándose con el folclore japonés, ya que eso tendrá que ver con la situación de la familia de Momo, debido a que tienen un objetivo que cumplir y Momo deberá lidiar con ese acontecimiento, esto le sirve a la protagonista para madurar, para integrarse en la nueva isla, a relacionarse con los demás, a crecer como persona y este último rasgo es realmente importante, destacando muchísimo el carácter de la protagonista y comprándolo con el que tenía cuando llegó a la isla.

La película es bastante emotiva y debido a la ya mencionada situación de Momo el espectador es capaz de entender su comportamiento y apreciar su evolución, que recuerda mucho a El viaje de Chihiro; pero no acaba con la misión de los seres inesperados, sino que se desvía un poco de la trama inicial, donde Momo tendrá más importancia como personaje.

He de decir que el final es algo predecible pero que mantiene al espectador en tensión, me sorprendió debido a un hecho que no pensé que ocurriría, lo que hizo que la película me gustara todavía más. Lo único malo es que durante el nudo de la película hay una parte que es algo lenta, pero no impide que disfrutara muchísimo la película.

Sobre la animación, me gustó mucho, el diseño de personajes tiene ese toque realista que no se ve demasiadas veces y lo aprecio muchísimo, además las expresiones de los personajes están muy logradas. Los paisajes son impecables, es un rasgo importante de la película debido a que la isla tiene muchísima vegetación y se ha hecho un gran trabajo en ella. Además la banda sonora que acompaña durante la película es una maravilla.

¡Atención!
Si no has visto Una carta para Momo no leas lo siguiente. Bajo tu responsabilidad queda.

El título original de la película es Momo e no tegami. Me ha parecido que hace alusión a dos títulos distintos pero que cualquiera de los dos valdría para la película, pensando en la carta que recibe Momo y la que envía ella. La letra e significa para (preposición) en japonés, el título quedaría de la misma manera que la traducción que se ha elegido hacer en castellano, lo que tiene sentido ya que el padre de Momo comienza a escribirle una carta,;por otro lado, la partícula no significa de, quedando Carta de Momo, haciendo referencia a la carta que Momo le pide a los espíritus que se encuentran en su casa que le entrege a su padre. Me pareció un título muy curioso ya que ambas partes de la película conviven en él.
Todo esto es una suposición mía, no sé japonés y tampoco sé si las partículas puede tener significados distintos.




¿Qué pensáis? ¿La habéis visto?



Nos leemos.

Como si fuera de otro tiempo.

A veces escuchaba palabras que me daban vergüenza, que pensar en decirlas me daba vergüenza.
¿Vergüenza por qué? ¡Porque no se dicen!
La auténtica vergüenza es encontrar a personas que no las digan.